Production Film
Un film est une œuvre cinématographique créée en enregistrant une série d'images en mouvement, souvent accompagnées de son, pour raconter une histoire, transmettre un message ou divertir un public. Les films sont une forme d'art, de divertissement et de communication puissante, utilisée dans le cinéma, la télévision, les festivals, et d'autres plateformes, pour susciter des émotions, stimuler la réflexion, ou partager des récits captivants. Ils combinent l'écriture, la réalisation, l'interprétation et la production visuelle pour créer une expérience immersive pour les spectateurs.

Dans un marché du travail compétitif, attirer les meilleurs talents n’est pas simple. Une vidéo d’entreprise permet de présenter vos équipes, vos locaux et vos projets, tout en donnant un aperçu authentique de votre culture d’entreprise.
Valoriser votre culture et vos équipes
La vidéo montre votre environnement de travail et vos valeurs. Les candidats peuvent ainsi mieux comprendre votre culture d’entreprise et se projeter dans votre équipe.

Attirer des candidats qualifiés
En présentant vos collaborateurs et vos opportunités de carrière, vous captez l’attention de candidats motivés et compétents. Un appel à l’action clair invite à postuler directement.
ELa vidéo d’entreprise est un outil simple et puissant pour booster votre recrutement et renforcer votre marque employeur.

Après un événement, qu’il s’agisse d’un salon, d’une conférence ou d’un webinaire, vos vidéos sont bien plus que de simples souvenirs. Elles peuvent devenir des outils puissants pour attirer de nouveaux clients, renforcer votre image de marque et générer du contenu engageant sur vos réseaux sociaux. Dans cet article, nous vous expliquons comment maximiser l’utilisation de vos vidéos post-événement pour en tirer le meilleur profit.
Organiser et trier vos vidéos
Avant toute utilisation, il est crucial de sélectionner les meilleures séquences.
- Supprimez les passages flous ou inutiles.
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Classez vos vidéos par thématique ou par type (interviews, conférences, témoignages). 
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Créez une bibliothèque facilement accessible pour votre équipe marketing. 
Réutiliser le contenu sur différents canaux
Vos vidéos peuvent être exploitées de multiples façons :
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Réseaux sociaux : extraits courts pour Instagram, TikTok, LinkedIn. 
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Site web et blog : intégrer les vidéos dans vos articles pour enrichir le contenu. 
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Email marketing : envoyer un récapitulatif vidéo aux participants ou prospects. 
Créer des vidéos dérivées
Transformez une seule vidéo en plusieurs contenus différents :
- Clips courts de 15-60 secondes pour les réseaux sociaux.
- Infographies ou carrousels basés sur le contenu vidéo
- Articles de blog ou newsletters basés sur le discours des intervenants
Engager votre audience après l’événement
Les vidéos renforcent la relation avec votre audience :
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Posez des questions pour susciter les commentaires 
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Invitez à partager des expériences ou retours 
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Proposez un contenu complémentaire : PDF, guide ou accès à un webinaire 
 
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Filmer un événement est un exercice exigeant qui demande à la fois préparation, savoir-faire technique et sens du détail. Que ce soit pour un séminaire d’entreprise, un concert, une conférence ou un mariage, chaque instant compte et mérite d’être capturé avec soin. Une vidéo réussie doit non seulement restituer l’ambiance de l’événement, mais également transmettre les émotions vécues par les participants. Chez Production Alterego, nous partageons les étapes essentielles pour réussir vos captations événementielles.

La préparation, clé d’un tournage réussi
Avant même d’allumer la caméra, la préparation est déterminante. Il est important de visiter le lieu à l’avance afin d’identifier les points stratégiques pour filmer, de comprendre l’éclairage disponible et d’anticiper les contraintes sonores. Une bonne planification passe également par la rédaction d’un conducteur qui permet de définir les moments clés à capturer. Plus la préparation est soignée, plus le tournage se déroule de manière fluide.
Le choix du matériel adapté
Filmer un événement nécessite un équipement spécifique. Une caméra de qualité professionnelle, un stabilisateur et des micros performants sont essentiels pour obtenir un rendu optimal. L’utilisation de plusieurs caméras peut également enrichir le montage en offrant des angles de vue variés. Le choix du matériel doit toujours être adapté au type d’événement et à l’ambiance que l’on souhaite retranscrire.
Les angles et les mouvements de caméra
Un événement se vit à travers différents regards et c’est pourquoi les angles de prise de vue jouent un rôle essentiel. Alterner entre des plans larges pour montrer l’ambiance générale et des plans rapprochés pour saisir les émotions permet de créer une narration visuelle captivante. Les mouvements de caméra doivent être fluides et maîtrisés afin de renforcer l’immersion du spectateur sans le perturber

L’importance du son et de la lumière
La réussite d’une captation ne repose pas uniquement sur l’image. Le son est tout aussi déterminant. Un discours mal enregistré ou une musique couverte par du bruit ambiant peut ruiner l’expérience. Il est donc essentiel de prévoir des micros adaptés à la configuration de l’événement. La lumière joue également un rôle majeur : elle doit mettre en valeur les intervenants tout en reflétant l’atmosphère du lieu.
Le montage, étape finale de la mise en valeur
Une fois l’événement filmé, le montage vient donner tout son sens à la captation. C’est à cette étape que les meilleurs moments sont sélectionnés, que le rythme est ajusté et que les transitions viennent fluidifier le récit. L’ajout d’une musique adaptée ou d’éléments graphiques peut renforcer l’identité de la vidéo et la rendre encore plus mémorable. Le montage transforme les images brutes en un film qui reflète fidèlement l’esprit de l’événement.
Filmer un événement demande une combinaison de préparation, de technique et de créativité. Chaque étape, de la planification au montage, contribue à transformer un simple enregistrement en une véritable expérience visuelle.
Chez Production Alterego, nous mettons notre expertise au service des entreprises et des particuliers pour réaliser des captations professionnelles qui transmettent émotions et souvenirs. Vous souhaitez immortaliser votre prochain événement ? Contactez-nous et créons ensemble une vidéo à la hauteur de vos ambitions.

Dans un monde où l’attention des internautes est devenue une ressource rare, la vidéo marketing s’impose comme l’un des outils les plus puissants pour capter une audience et générer de l’engagement. Mais qu’est-ce qui différencie une vidéo classique d’une vidéo virale ? Quels sont les secrets qui permettent de maximiser ses chances d’atteindre des milliers, voire des millions de vues ?
Chez Production Alterego, nous partageons les leviers essentiels qui permettent de transformer vos contenus vidéo en véritables accélérateurs de visibilité.
Le storytelling : l’art de raconter une histoire qui marque
Une vidéo virale ne se limite pas à la présentation d’un produit ou d’un service, elle raconte une véritable histoire. Le storytelling repose sur une narration émotionnelle qui peut être humoristique, surprenante, inspirante ou encore empathique. Il est essentiel de créer des personnages ou des situations dans lesquels le spectateur peut se reconnaître. Une chute inattendue ou un rebondissement original peut également surprendre et renforcer l’impact du message. Une vidéo qui suscite une émotion forte a toutes les chances d’être partagée massivement.
L’émotion, moteur de la viralité
Les études en psychologie sociale démontrent que les contenus qui provoquent une émotion intense, qu’il s’agisse de joie, de rire, d’émerveillement, de colère ou même d’indignation, obtiennent un taux de partage bien plus élevé. Le choix de l’émotion doit être cohérent avec l’identité de la marque et les valeurs qu’elle souhaite transmettre. C’est en sélectionnant une émotion adaptée à son public cible que l’on parvient à créer une connexion forte et authentique avec l’audience.

Les formats courts et percutants
Avec l’essor de TikTok, d’Instagram Reels et de YouTube Shorts, les formats courts dominent désormais les plateformes sociales. La durée idéale d’une vidéo virale se situe généralement entre quinze et soixante secondes. Les trois premières secondes sont cruciales, car elles déterminent si l’utilisateur continue ou non à regarder. Le rythme doit être soutenu et fluide, sans laisser de place aux longueurs. Enfin, une conclusion claire et mémorable permet de marquer l’esprit du spectateur et de renforcer l’impact du contenu.
L’importance de la qualité de production
Une vidéo virale peut donner l’impression d’être spontanée, mais elle repose souvent sur un travail de production particulièrement soigné. Une image lumineuse et agréable à regarder, un montage dynamique qui maintient l’attention et une bande-son accrocheuse sont des éléments essentiels pour retenir l’audience. Chez Production Alterego, nous associons créativité et expertise technique afin de transformer une simple idée en un contenu professionnel à fort impact.
La diffusion et le timing
Même une excellente vidéo ne peut pas devenir virale sans une stratégie de diffusion adaptée. Le moment de publication joue un rôle clé : il est préférable de publier lorsque l’audience est la plus active. L’utilisation pertinente des tendances et des hashtags permet d’élargir la portée du contenu. Enfin, collaborer avec des influenceurs peut considérablement amplifier la visibilité. La viralité ne relève donc pas uniquement du hasard, elle résulte aussi d’une orchestration intelligente.
Créer une vidéo marketing virale n’est pas une recette magique, mais un savant mélange de créativité, d’émotion et de stratégie de diffusion. En appliquant ces principes, les marques augmentent considérablement leurs chances de transformer leurs vidéos en leviers de notoriété puissants.
Chez Production Alterego, nous accompagnons nos clients dans la conception de vidéos qui marquent les esprits et suscitent l’envie d’être partagées. Vous souhaitez faire passer vos idées au niveau supérieur ? Contactez-nous et travaillons ensemble à la création de votre prochaine vidéo virale.
Pour sa dernière campagne, la marque de lunettes Zeroptical s’associe à une muse de choix : Adriana Karembeu. Une collaboration forte, à la hauteur de l’élégance de la marque, et pour mettre en image ce projet, Production Alterego a été aux manettes de la réalisation audiovisuelle. Résultat : un film de campagne à la fois sobre, impactant et résolument mode.
L’élégance d’Adriana Karembeu, mise en mouvement
Adriana Karembeu, icône de beauté et d’élégance, donne vie à l’univers Zeroptical à travers un spot tout en finesse. Elle incarne une femme confiante et moderne.
Dans ce film, on découvre une narration visuelle rythmée par des jeux de lumière, de ralentis et de mouvements de caméra élégants. L’approche est épurée, esthétique, mais toujours centrée sur l’humain et le regard.
Production Alterego : du storytelling visuel au service de l’image de marque
Production Alterego, c’est l’agence sœur du Studio Alterego, spécialisée dans la création de contenus vidéo haut de gamme. Pour cette campagne Zeroptical, l’équipe a pensé un film qui capte l’essence de la marque : des images soignées, un tempo précis, une direction artistique cohérente, le tout au service de l’univers optique chic et accessible.
« On a voulu éviter le superflu, aller à l’essentiel, créer une ambiance légère. Tout est dans la subtilité du regard et du geste ».
Un film publicitaire entre mode et émotion
Tourné dans un décor lumineux et minimaliste, le spot mise sur la suggestion plus que la démonstration. Le montage fluide et la performance naturelle d’Adriana Karembeu offrent une campagne où chaque seconde compte.
Ce projet s’inscrit dans la volonté de Zeroptical de proposer une communication raffinée, contemporaine, et fidèle à ses valeurs : le style sans compromis, la qualité accessible, l’émotion au cœur du message.
En 2024, 91 % des internautes consomment des vidéos chaque semaine, et les vidéos de type « portrait » de dirigeants explosent sur LinkedIn et YouTube. Pourtant, peu d’entre elles laissent une trace mémorable. Pourquoi ? Parce qu’elles manquent souvent de storytelling. Ce mot un peu à la mode, mais diablement efficace quand il est bien utilisé, change totalement l’impact d’une vidéo.
Pourquoi le storytelling est essentiel en portrait vidéo
Un dirigeant qui parle, c’est intéressant. Un dirigeant qui raconte, c’est captivant.
Le storytelling, c’est ce petit truc en plus qui fait qu’on retient une vidéo. Dans un monde ultra-connecté où les contenus se succèdent à toute vitesse, l’émotion, l’authenticité et la narration donnent un vrai sens à ce que l’on regarde.
Créer de la proximité avec le public
Quand un dirigeant raconte une histoire, son parcours, une anecdote, un moment de doute, il sort de son rôle formel. Il devient humain.
Et c’est ça que le public recherche aujourd’hui : de la sincérité, du vécu, du vrai. Grâce au storytelling, le spectateur peut s’identifier, comprendre les valeurs de la personne, et donc de l’entreprise.

Donner une âme à la vidéo corporate
Une vidéo de dirigeant sans storytelling, c’est souvent une suite de phrases bien pensées, mais froides. Ajoutez une narration, et vous donnez vie à l’image de marque. Cela permet de l’incarner, de la rendre tangible. Le storytelling transforme une simple vidéo en outil puissant de communication émotionnelle.
Favoriser la mémorisation du message
Notre cerveau retient beaucoup mieux une histoire qu’un chiffre. C’est prouvé. En structurant une vidéo autour d’un récit, on augmente naturellement la capacité de rétention du message. Cela veut dire que le public ne retient pas juste ce que le dirigeant a dit, mais pourquoi il l’a dit. Et ça, c’est précieux.
Comment construire un bon storytelling
Le storytelling, ce n’est pas juste “raconter sa vie”.
C’est une vraie construction narrative. Un bon portrait vidéo repose sur une structure bien pensée. Ce n’est pas un hasard si certains témoignages nous touchent plus que d’autres. Il faut de la préparation, une vraie ligne éditoriale, et parfois un brin d’audace.
Commencer par un moment fort
Oubliez les débuts classiques du type : “Je m’appelle Jean Dupont, je suis PDG depuis 15 ans…”. C’est fade.
On capte l’attention en partant d’une émotion, d’un tournant, d’un moment clé. C’est ce qu’on appelle “le hook” en storytelling : une accroche qui donne envie de rester.
Exemple : “Il y a dix ans, j’étais au bord du burn-out. Aujourd’hui, je dirige une entreprise de 200 salariés avec un modèle 100 % remote.”
Là, on veut en savoir plus.
Laisser de la place à l‘émotion
On a souvent peur de “trop en dire”, surtout quand il s’agit d’un dirigeant. Pourtant, les émotions sont le cœur du storytelling.
Raconter une anecdote personnelle, un doute, une victoire, c’est ce qui rend le portrait touchant et humain. Et ça, ça vaut tous les discours marketing du monde.
En 2025, il ne suffit plus de filmer un dirigeant derrière son bureau avec une belle lumière. Ce qui fait la différence, c’est l’histoire qu’on raconte. C’est ce qui donne du sens, de l’âme, et ce qui fait que la vidéo sera retenue… ou pas.
Le storytelling est devenu un outil incontournable dans la communication vidéo. Il permet de transformer un simple message en une expérience humaine et inspirante.
Maintenant 80% du contenu consommé en ligne est de la vidéo, les entreprises ne peuvent plus ignorer la puissance du film institutionnel. Qu’on parle d’image de marque, de recrutement ou de présentation de produits, la vidéo s’impose comme un outil de communication ultra efficace et polyvalent.
Le film institutionnel : un levier d’image de marque
L’image de marque c’est ce qui forge la première impression et quoi de mieux qu’un film bien réalisé pour incarner les valeurs d’une entreprise.
Humaniser l’entreprise grâce à la vidéo
Dans un monde hyper connecté, les gens ne veulent plus seulement acheter un produit ou un service, ils veulent comprendre qui est derrière. Un film institutionnel permet de montrer les visages, les lieux, les coulisses, en gros de créer une vraie proximité. Et ça c’est hyper précieux pour gagner la confiance du public.

Raconter une histoire plutôt que vendre
Ce qu’on appelle le storytelling c’est simplement le fait de raconter une histoire. Le film institutionnel donne vie à cette narration en combinant images, voix-off, musique et témoignages. L’objectif n’est pas de vendre directement, mais de faire ressentir quelque chose et quand c’est bien fait, ça marche à tous les coups.
Renforcer la cohérence de la communication
Un bon film institutionnel reprend les codes visuels et verbaux de l’entreprise : le logo, les couleurs, le ton. C’est un support parfait pour assurer une communication homogène sur tous les canaux. Site web, réseaux sociaux, salons professionnels, il peut être diffusé partout sans perdre de son impact.
Un outil stratégique pour booster sa visibilité
Au-delà de l’image, le film institutionnel est aussi un excellent moyen d’être mieux vu, mieux compris et mieux référencé.
Optimiser le référencement naturel (SEO)
Google adore la vidéo. Une page web qui contient une vidéo a 53 fois plus de chances d’apparaître en première page. En intégrant un film institutionnel à son site, une entreprise améliore son temps de visite et sa pertinence, deux critères ultra importants pour le référencement naturel.
Se démarquer dans un environnement concurrentiel
La concurrence est rude surtout sur le web, alors avoir un film institutionnel bien pensé permet de sortir du lot. Là où certains n’ont qu’un texte et quelques images, une vidéo bien construite capte tout de suite l’attention et donne une longueur d’avance.
Favoriser le partage sur les réseaux sociaux
Une vidéo bien rythmée avec une belle réalisation et un message clair a toutes les chances d’être partagée. Et qui dit partage dit visibilité gratuite ! C’est donc un excellent levier pour toucher une audience plus large, sans exploser son budget en communication.
Un format qui s’adapte à tous les objectifs
Le film institutionnel c’est un peu le caméléon de la communication, il s’adapte à tous les contextes, à toutes les cibles et à tous les supports.
Accompagner des temps forts : salon, lancement
Une inauguration, un anniversaire d’entreprise, un lancement de produit, le film institutionnel permet de marquer le coup et de créer un support durable et réutilisable pour d’autres événements ou pour enrichir la communication interne.
Valoriser ses équipes et ses métiers
Pour attirer de nouveaux talents, rien de tel qu’une vidéo qui montre l’ambiance, les locaux et les collaborateurs. Le film institutionnel peut ainsi devenir un outil RH hyper efficace notamment pour les campagnes de recrutement.
Présenter un savoir-faire ou un produit
Certaines entreprises ont des métiers techniques ou peu connus. La vidéo permet d’expliquer de manière claire et visuelle ce qu’elles font. Un film bien construit évite les longs discours et montre directement le résultat. Ça rassure et ça crédibilise.
En 2025 la vidéo n’est plus juste un plus. Le film institutionnel coche toutes les cases, impact visuel, émotion, clarté du message, adaptabilité, SEO. C’est un outil à la fois humain et stratégique qui donne à l’entreprise une voix, un visage et une présence réelle.
La vidéo est devenue le format incontournable dans le monde de la communication. En 2024 plus de 80% du contenu consommé sur internet est de la vidéo. Dans le domaine de l’événementiel cette tendance ne fait que s’accentuer. Que ce soit pour couvrir un salon professionnel, capturer l’ambiance d’un festival ou encore teaser un lancement de produit, la vidéo événementielle est partout.
Les vidéos courtes : le format star
Aujourd’hui on scrolle vite et on regarde des vidéos très courtes. Ce format popularisé par TikTok, Instagram ou encore YouTube, est devenu un must-have pour les événements.
L’impact immédiat des formats courts
Les vidéos de 15 à 60 secondes permettent de capturer l’instant fort d’un événement, une ambiance, une réaction. Elles sont faciles à consommer et à partager et surtout elles génèrent beaucoup d’engagement.
Un aftermovie d’une minute bien monté peut parfois avoir plus d’impact qu’un long reportage. C’est simple, rapide, efficace. Et surtout ça cartonne en termes de visibilité.

Teaser, récap best-of : comment les utiliser
Avant l’événement une vidéo teaser courte permet de créer de l’attente. Pendant l’événement des story ou réels en direct font vivre l’expérience en temps réel. Et après, une vidéo « best-of » permet de prolonger l’émotion et de créer du contenu pour les réseaux sociaux. Ce type de vidéo est aussi plus facilement recyclable pour les prochaines éditions d’un événement, c’est un vrai bonus !
L’authenticité avant tout grâce à la vidéo
On remarque de plus en plus un retour à l’authenticité. Les vidéos ultra-scriptées, trop « corporate » ont souvent moins d’impact que celles où les émotions sont brutes et sincères.
Des plans pris sur le vif
Les captations spontanées, les plans pris au smartphone les coulisses, les micros-trottoirs : tout ce qui montre les gens « pour de vrai » marche beaucoup mieux qu’un montage trop parfait.
Les spectateurs veulent sentir qu’ils vivent quelques choses d’unique, pas qu’on leur vende un produit. C’est ce côté humain, naturel qui rend la vidéo événementielle plus vivante et engageante.
Les interviews instantanées et témoignages
Faire parler les participants, les invités, les organisateurs juste après une conférence ou un show ajoute une vraie valeur humaine à la vidéo. On capte l’émotion à chaud, la sincérité, l’enthousiasme. Et ça, ça se ressent à l’écran. En plus de ça ces témoignages peuvent facilement être réutilisés en format citation ou en carrousel photo, avec un son pour les réseaux sociaux.
Aujourd’hui faire une vidéo événementielle ce n’est pas juste filmer ce qui se passe. C’est raconter une histoire, créer de l’émotion prolonger l’expérience sur tous les canaux.
Les formats courts, l’authenticité, le vertical, ce sont toutes ces tendances qui permettent de capter l’attention dans un monde ultra-connecté.
Et surtout n’oublions pas que derrière chaque événement il y a des humains, et c’est ce qu’on veut voir dans la vidéo, des visages, des rires et de l’énergie.
Tatsu Created with Sketch. Edit With Tatsu
De nos jours plus de 85% du contenu en ligne est de la vidéo. D’après une étude de Wyzowl, 91% des entreprises utilisent déjà la vidéo comme outil marketing et ce chiffre ne fait qu’augmenter. Dans un monde où l’attention moyenne sur les réseaux est de moins de 8 secondes, se démarquer devient un vrai défi.
Comment capter l’attention des utilisateurs ? C’est là qu’intervient la vidéo de présentation. Ce format dynamique, court et impactant peut littéralement changer la perception de votre marque. Que vous soyez une PME, une start-up ou même un artisan, la vidéo vous offre une opportunité unique de booster votre image de marque et de marquer les esprits.
Pourquoi la vidéo de présentation est devenue incontournable
La vidéo ce n’est plus un bonus à avoir, c’est un outil central dans la stratégie de communication.
Une consommation vidéo en explosion
Les chiffres parlent d’eux-mêmes, la vidéo est le format préféré des internautes. Que ce soit sur les réseaux, les sites web ou même par e-mail, les contenus vidéo sont de plus en plus sollicités.

La vidéo un format plus humain
Ce qui fait la force d’une vidéo de présentation, c’est sa capacité à humaniser votre marque. Elle crée une connexion émotionnelle avec votre audience, bien au-delà d’un texte ou d’une image.
Une mémorisation bien plus efficace
Dans un monde où l’on zappe tout, une vidéo bien faite laisse une trace. Elle marque les esprits et vous rend plus mémorable. Et ça c’est de l’or pour votre image de marque.
Comment la vidéo renforce votre image de marque
La vidéo de présentation n’est pas juste belle à regarder. Elle agit sur plein de leviers qui vont renforcer la perception qu’on a de vous.
Créer une identité visuelle forte et cohérente
Chaque détail compte dans une vidéo : les couleurs, le rythme, la musique, les plans. Tout ça mis bout à bout crée un univers qui reflète parfaitement votre marque.
Créer un lien de confiance avec votre audience
Les gens veulent voir du vrai. Une vidéo avec vos équipes, vos locaux, votre énergie c’est beaucoup plus rassurant qu’un discours commercial lisse, on vous sent plus accessible.
Renforcer la crédibilité de vos services
Vous avez du savoir-faire ? Montrez-le ! Une vidéo vous permet d’expliquer votre activité, vos expertises et de prouver votre valeur ajoutée sans paraître arrogant, juste vrai et professionnel.
Où et comment diffuser votre vidéo pour maximiser l’impact
Avoir une belle vidéo, c’est bien. Savoir où la diffuser pour qu’elle cartonne c’est encore mieux.
Sur votre site web
Votre site c’est votre vitrine. Intégrer une vidéo de présentation sur votre page d’accueil ou « à propos » permet de captiver dès les premières secondes. Et ça améliore même votre SEO.
Sur vos réseaux sociaux
LinkedIn, Instagram, TikTok, Facebook, chaque plateforme a son public. En adaptant votre vidéo au bon format, vous pouvez toucher une audience large et créer de l’engagement.
En prospection ou en rendez-vous client
Envoyer une vidéo en amont d’un échange ça change tout. Le client vous connaît déjà un peu, il vous fait plus confiance et vous partez sur de bonnes bases dès le début.
Une vidéo de présentation ce n’est pas juste un joli outil, c’est un vrai levier stratégique qui vous permet de renforcer votre image de marque, de vous différencier et surtout de créer une connexion sincère avec votre audience.
En 2025, les marques qui tirent leur épingle du jeu sont celles qui savent raconter leur histoire, pas seulement vendre un produit.



 
			

 
			 
			 
			 
			 
			 
			 
			